COMPUTER

Aus der Amazon.de-Redaktion

15 Jahre musste die Welt auf Chinese Democracy warten. Kann das am häufigsten vertagte Album der Rock-Geschichte den hohen Erwartungen der Fans gerecht werden? Sicher ist auf jeden Fall: Die Scheibe dürfte kontrovers diskutiert werden.
Bevor man sich die CD anhört, sollte man sich von zwei Vorstellungen lösen: dass Axl Rose und sein bunt zusammengewürfelter Haufen stilistisch an die Frühwerke Appetite For Destruction und Use Your Illusion I & II anknüpfen und dass ein Album automatisch dadurch besser wird, dass man eine halbe Ewigkeit an ihm herumbastelt. Die Guns N´ Roses des Jahres 2008 haben sich fast komplett vom erdigen, angerauten Hardrock gelöst, für den einst vor allem die längst gefeuerten oder gegangenen Slash, Izzy Stradlin und Duff McKagan standen. Chinese Democracy ist der Versuch, Axls nach wie vor exzellenten Gesang ("Street Of Dreams"!) mit modernem Bombast-Rock, epischem Pop, Funk, Disco und Electronica zu einem gänzlich neuen Sound zu verbinden. Das gelingt auch streckenweise durchaus, das Album ist voller origineller Produktions-Details und innovativer Gitarrensoli, doch mit den Jahren hat Axl offensichtlich den Blick für das Wesentliche verloren: Melodien und Riffs, die ins Ohr gehen und dort auch bleiben. Bis auf den Titeltrack und das progressive "Madagascar" enthält die Scheibe ausschließlich reichlich unterkühlte Songs, mit denen viele alte Guns-N´-Roses-Fans ihre Schwierigkeiten haben dürften. Liebhaber gitarrenlastiger Avantgarde-Pop-Soundlandschaften werden sich für das Album vielleicht begeistern können, Rock-Freunde sollten die Scheibe aber auf jeden Fall gründlich auf Herz und Nieren testen, bevor sie sie kaufen. - Michael Rensen

Wicked!

5 von 5 Punkten
Well worth the wait.... completely wicked and surprisingly good album. Guns N' Roses fans who expected Chinese Democracy to sound like the band in Slash's heydays will probably be disappointed. But there is a time for everything, and now is the time for a mature Axl and his new music. Good to have him back.

Manche Dinge funktionieren nur im Original!

3 von 5 Punkten
Hm... 15 Jahre und mehrere Anläufe hat es gebraucht bis dieses Album auf den Markt kam. Und wer nun ein wahres Meisterwerk erwartet wird leider enttäuscht. Allerdings steigen die Erwartungen auch, je länger man warten muss. Nur wahre Fans werden diese Scheibe als Meisterwerk bezeichnen.
Guns 'n Roses waren ja schon immer für Überraschungen gut, und kein Album war wie das Vorhergehende - aber bei dieser Scheibe fehlen mir die Einflüße der restlichen Gunners! Axls Stimme ist stark wie eh und je! Und die Produktion war wohl eine sehr aufwendige Geschichte, wurde das Album doch in mehreren verschiedenen Orten in verschiedenen Studios aufgenommen.
Guns'n Roses gehörten zu den Helden meiner Jungend, und ich war gespannt was mich bei CHINESE DEMOCRACY erwartet. Beim erstmaligem Hören fand ich gar keinen Zugang zu der Scheibe. Nach mehrmaligem Hören fand ich sie besser und besser. Mir sind allerdings zuviele Balladen a la NOVEMBER RAIN darauf. Sicher der eine oder andere Song rockt ganz schön - aber ich bin der Meinung, manche Dinge funktionieren nur im Original!!!
CHINESE DEMOCRACY wird polarisieren und Diskussionen hervorrufen - aber ist das nicht eine hervorragende PR? Und will dann nicht jeder zumindest mal reingehört haben?
Für wahre Fans wohl ein Muss - für alle anderen... eher Geschmackssache!

Was lange so lang auf sich warten lässt...

5 von 5 Punkten
Wenn man weiss, wie umständlich dieses WErk entstand, wie viele Musikerwechsel es gab und wie viele Jahre bis zur Aufnahme und Veröffentlichung verging, wird sicher auch einsehen, dass es ein eigenwilliges WErk ist! Ich mag die neue Art und experementierfreude des exzentrischen Axl Rose, waas ich schon immer tat! Sicher ist es Geschmacksache, was nicht aber wer auch etwas von alten Guns N Roses loslässt und sich neu in diese Scheibe reinhört, wird nicht enttäuscht sein!

hm...

3 von 5 Punkten
Hm...also höre gnr schon echt lange(auch schon als Hollywood rose)
Bei der Platte muss ich sagen das sie garnicht mal so schlecht ist.
Klar ist es Axl rose solo projekt,aber sind gute songs dabei(better,chinese democracy...)
ABER:klar fehlt der Einfluss von Slash,mc Kagan,Izzy,Matt...
Was mir fehlt ist der dreckige,agressive Rock der ersten Alben,wo immer ein Hauch Punkrock dabei war(ja liebe Jungen und Mädels mc kagan und auch Izzy sind Liebhaber der Musik der frühen Punkbands)
Daraus folgt das ich es auch etwas zu überproduziert halt und zu viele elektronische Spielereien dabei sind.

Fazit:
Ist eine Gute Platte aber nicht zu vergleichen mit den frühen lps.
Zum nebenbei hören oder im Auto ist sie gut...
Aber lieber das neue Mötley Crüe album holen wenn man schon in der Richtung will,von der alten Helden der 80er/Anfang 90er;)

EINFACH GENIAL!!!!

5 von 5 Punkten
Die CD ist einfach der Hammer!
Jetzt sind hier schon so viele Bewertungen also schreib ich nichts genaueres mehr. Ich glaube das die Leute die hier schlechte Bewertungen abgegeben haben die CD nur einmal gehört haben. Am Anfang ist es mir ja auch etwas ungewohnt vorgekommen aber mittlerweile kann ich sagen das es sich für mich um das Album des Jahres 2008 handelt.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Wenn der Zahn der Zeit tatsächlich der beste Härtetest ist, dann ist diese Platte Greatest Hits der Guns N' Roses der beste Beweis dafür, dass es sich tatsächlich um eine der besten Rock'n'Roll-Bands der Welt handelt. Ihre Altersgenossen erscheinen bei einem Rückblick so sanft wie Schoßhündchen. Die Bad Boys aus L.A. hingegen rocken drauf los wie die Götter. Man braucht sich nur einmal die ersten sonnendurchfluteten Akkorde von "Paradise City" und den darauf folgenden Rausch im Stadionformat anzuhören: Dann kommt es einem völlig normal vor, Lederhosen und ein buntes Halstuch zu tragen.
Natürlich war es für sie enorm hilfreich, dass Sex, Drogen und Rock'n'Roll zu ihrem Lebensstil gehörten und nicht nur modische Zutaten waren. Wenn Axl Rose in "Welcome To The Jungle" wie ein Besessener losjault "I wanna watch you bleed", dann fällt es gar nicht schwer zu glauben, dass er es absolut ernst meint. Aber sein ebenso erstaunlich poetisches Naturell brachte auch bewegende Love-Songs hervor wie "Patience" und "Sweet Child Of Mine".
Keines ihrer darauf folgenden Alben kam an die drogenbesessene Stimmung von Appetite For Destruction heran. Aber sie hatten -- wie Greatest Hits in Erinnerung bringt -- immer noch ihre glanzvollen Augenblicke. Aus dem pompösen Use Your Illusion I & II kamen ultimative Rockballaden wie "Don't Cry" und "November Rain" und die urwüchsige Wut von "You Could Be Mine". Die Covers von The Spaghetti Incident kann man zwar so ziemlich alle vergessen, aber dass sie sich zum Schluss frech durch "Sympathy For The Devil" der Rolling Stones hindurchschlängeln, scheint wiederum absolut passend. --Dan Gennoe

Produktbeschreibung

GREATEST HITS

The Best Of ALL TIME !!!

5 von 5 Punkten
Das Album stellt im Großen und Ganzen eine herrliche Best Of CD dar.
Slash,Axl,Izzy und Co. machen hierauf saugute Musik. Das neue Flop-Album Chinese Democracy ist dagegen Müll. Allerdings fehlen 1-2 Hits aus Platzgründen vermutlich,denn die Spielzeit sind ca. 80Minuten satte Rockmusik! Eine Doppel-CD wäre angebrachter gewesen, am Besten noch mikt Bonustracks,Mixen usw. Ansonsten ne super Sache.

Hochwertiges Greatest-Hits-Album!

5 von 5 Punkten
Eine Band, die im Grunde nur ein knappes Jahrzehnt wirklich aktiv war, hat sich hier "in Stein" verewigt!

Alles, was hier drauf ist, hat es sich verdient; selbst wenn nicht ausschließlich ALLES drauf ist!!
Wenn man sich die Scheibe anhört, wünscht man sich, Guns `n` Roses hätten mehr Beständigkeit gezeigt. Vielleicht wäre die Musikwelt dann noch um ein paar Superhits reicher, aber wer weiß...
Vielleicht ist es auch ganz gut so, wie es ist. Vielleicht ist weniger manchmal eben doch mehr!

Vergleichsweise ist es nur ein kleiner Schatz, den Guns `n` Roses der Rock-Nachwelt hinterlassen hat, umso mehr steht aber die Qualität dieses Schatzes außer Frage.

Guns `n` Roses, die es unter Anderem auch verstanden große Hits (wie z.B. "Live and let die" von Paul McCartney oder "Knocking on heavens door" von Bob Dylan) zu covern und dadurch "zeitgemäß" zu verbessern (was keiner anderen Band weltweit so gelungen ist, wie ich finde!), haben mit diesem Greatest-Hits-Album einen würdigen (vorläufigen?) Schlusspunkt gesetzt!!

Selten habe ich eine harmonischere, songtechnisch besser abgestimmte Greatest-Hits-Platte gehört, als diese!

Wirklich GUT!!

Mittelmäßiges Album einer mittelmäßigen Band

2 von 5 Punkten
So im Nachhinein betrachtet waren "Guns and Roses" doch eine eher mittelmäßige Band.
Bis auf den Leadgitarristen - wenn er denn ausnahmsweise mal halbwegs nüchtern war - waren alle übrigen Bandmitglieder allenfalls mäßig begabte Musiker.
Dass das Songwriting bis auf wenige Ausnahmen auch höchst bieder bis einfallslos war, bestätigt diese Greatest-Hits-Zusammenstellung eindrucksvoll.
Bis auf "Sweet child o mine", "Paradise city" und "November rain" ist sehr wenig dabei, was man heute noch hören möchte.

Greatest Hits???

3 von 5 Punkten
Es handelt sich hierbei nur um ein mittelmäßiges Greatest Hits Album von GNR.Es sind zwar viele Hits enthalten,aber es fehlen auch die erfolgs Titel Estranged und Live and Let Die.Sowieso sind die letzten drei Titel Coverversionen.Man hätte meiner Meinung nach noch vielmehr vom Album Appetite for destruction draufpacken sollen,weil GNR durch dieses Album den durchbruch schafften und in der ganzen Welt bekannt wurden.Ich hoffe das nun endlich irgendwann mal das neue Album der "neuen Gunners" erscheint.Für jemanden der erst seit kurzem GNR hört mag diese CD ganz toll sein,aber eingefleischte Fans sollten doch besser die Finger von dieser CD lassen und aufs neue Album Warten.

Greatest Hits?!

3 von 5 Punkten
Nicht wirklich! Keine Frage, für die Gunners 5 Sterne, doch für dieses so genannte Greatest Hits-Album nicht mehr als 3! Was haben hier Ain't It Fun, Since I Don't Have You (zugegeben, das Riff ist Klasse) und Sympathy For The Devil zu suchen?! Wo Bitteschön sind Nightrain, Mr. Brownstone, Out Ta Get Me, My Michelle, Rocket Queen, Move To The City, Mama Kin, Used To Love Her, You're Crazy (Lies-Version), One In A Million, You Ain't The First, Bad Obsession, Back Of Bitch, Coma, 14 Years, Get In The Ring, So Fine oder Estranged abgeblieben?! - Besser die originalen Alben - so viele sind es ja (leider) nicht - kaufen, als diese Greatest Hits-CD - es fehlen eben einfach viel zu viele derselben!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Der erste Teil des ambitionierten, zweiten Gunners-Albums ist wahrscheinlich auch der bessere. Weil es hier einfach rockiger zugeht als auf Teil 2, auch wenn es sich hierbei wohl eher um einen Zufall handeln dürfte. Ein Prinzip, das allem Anschein nach auch der Entscheidung, welche Songs auf welcher CD landen sollten, zugrunde liegt.
Fest steht, daß Use Your Illusion I vom bluesigen Hard Rock-Sound der Band deutlich mehr geprägt ist. Darüber hinaus steuerte Gitarrist Izzy Stradlin -- unter anderem mit "Dust N' Bones" und "You Ain't The First" -- einige der besten Gunners-Songs überhaupt bei. "November Rain", ein Stück von mehr als neun Minuten Länge, wurde zum Klassiker, und gradlinige Rocker wie "Perfect Crime", "Don't Damn Me" oder "Garden Of Eden" gibt es auch zur Genüge. Zwar hätte man aus den besten Songs von Teil 1 und 2 auch ein einziges (Hammer-) Album machen können, doch auch so ist Use Your Illusion I eine äußerst lohnende Angelegenheit. --Genevieve Williams

Produktbeschreibung

USE YOUR ILLUSION I

kontrastgewinner

4 von 5 Punkten
die ersten vier lp-seiten der use-your-illusion-familien- und vorratspackung sind gefüllt mit songs, die wesentlich bodennäher gebaut sind als die popmpösen arbeiten von teil 2. diese stücke haben mehr mit dem sound zu tun, der die gunners bekannt machte: punk-glam-sleaze-rock'n' roll-blues. auch axl roses damals voll ausbrechender hang, jedes lied mit soviel musik vollzustopfen, bis es gerade nicht platzt, kann hier wenig am sympathisch-erdigen rock-charakter dieser platte kaputtmachen.

was die wirkung dieser wirklich herzhaft und mitreißend groovenden nummern bremst: es sind halt nicht die allerbesten songs der welt, sie sind schon gut, aber an die qualität, wucht und dringlichkeit der stücke auf "appetite" kommen sie nicht heran. und "illusion 2" ist zwar arg überfrachteter pomp-pop, hat aber einige ganz großartige kompositionen drauf, etwa "estranged".

aber: hört man sich auf den lässigen, schlurfigen charakter der musik ein (der wunderbare izzy stradlin' ist hier hauptsongwriter), dann macht dieses album viel spaß, vom krawall-opener "right next door to hell" angefangen. höhepunkt und abschluss des albums ist "coma", ein überlanges song-hörspiel, das von den originellen gitarrenlicks von slash mindestens ebenso lebt wie vom method-acting-gesang axls. "november rain" ist groß, dick und schön, wird aber beim 100. hören ein wenig nervig. "live and let die" ist eine ganz großartige coverversion. "the garden", mit alice cooper als gast, wirkt überladen und aufgeblasen. da macht "dust n' bones", das so gemütlich und faul daherlatscht wie ein eingrauchter sommernachmittag, schon wesentlich mehr spaß.

ein spannendes album, vor allem in der interaktion mit teil 2 interessant. was damals vielfach als scheitern auf hohem niveau betrachtet wurde, ist erstaunlich gut gealtert und gilt heute als kontrastgewinner von "chinese democracy".

Die Zeit vergeht - gute Musik bleibt!

5 von 5 Punkten
Vor nunmehr 17 Jahren habe ich mit damals 15 Jahren im Kaufhaus gestanden und mir die beiden Use Your Illusion CDs zugelegt und damit eine der besten Geldanlagen überhaupt getroffen. Ich mußte die Scheiben gleich am ersten Verkaufstag haben, denn ich war fasziniert von den vorigen Alben und den darauf befindlichen Megakrachern wie Paradise City, Sweet Child O Mine, Mr. Brownstone (Appetite For Destruction) oder Patience, Mama Kin (GNR Lies) und auch von allen anderen Titel!

Die UYI CDs jagen mir auch noch heute einen Schauer über den Rücken - einzigartig klarer Rock erster Güte! Einen Titel hervorzuheben ist nicht nötig. Jeder einzelne ist ein Hörgenuss, beeindruckt auf ganzer Linie und wird somit zum Teil des gesamten UYI-Meisterwerkes. Die Zeit wird unaufhörlich verstreichen, aber ich werde auch in 50 Jahren von der Musik von GNR fasziniert sein - das ist sicher.

Als Randnotiz: Die Zeile <> in You Could Be Mine Vom 2. UYI Album stand bereits unter der Dankeszeile im Appetite For Destruction Album von 87!
Vielen Dank an Guns N F***in Roses für ihre Meisterwerke!

Der unsterblichen Illusion Erster Teil

5 von 5 Punkten
Die Scheibe trifft einen wie ein Brett. So kann die Quintessenz dieser CD zusammengefasst werden.

Sehnsüchtige Momente ("Don't cry", "November Rain") wechseln mit Blues alter Schule ("Dust'n Bones", "You Ain't The First"), straightem Rock ("Bad Obsession", "Double Talkin' Jive", "Bad Apples")und hyperhysterischem Hardrock ("Right Next Door To Hell", "Perfect Crime", "Garden Of Eden").

Füller gibt es hier nach Ansicht des Rezensenten keine. Es wird schon stimmen, mit einer Handvoll Songs aus diesem Potpourri und anderen aus dem Fundus des "Schwesteralbums" hätte man natürlich eines der besten Alben aller Zeiten basteln können ...
Nur: Hat man das nicht? Nein, nicht sogar zwei?

Dieser Teil des Duos der Illusions ist der mE deulich bessere:
Weniger episch (das insgesamt), bluesiger, härter und erdiger. Daneben versehen mit einem Klassiker, der mit Sicherheit in die besten Rocksongs aller Zeiten einzureihen sein wird: "Coma". Dieses Songungeheuer, bereits ob seiner schieren Länge furchterregend, nötigt weiteren Respekt aufgrund seiner Komplexität ab: Weniger im Hinblick auf die Songstruktur - wie alle guten Rockopern zunächst desillusioniert, aussichtlos, um nach dem Kulminationspunkt im Glanze der Hoffnung zu erstrahlen -, als vielmehr angesichts der technischen Herausforderung, dieses Monster darzubieten: Axl entäußert sich aufs Innerste; die Gesangsdarbietung ist insgesamt eine der eindrucksvollsten, die man in diesem Sektor jemals hören durfte. Slash wiederum, Gitarrengott auf dem (vorläufigen) Gipfel der Schaffenskunst, unterlegt den Titel zunächst mit brachialem Riffing, um nach der musikalischen Nahtoderfahrung in ein minutenlages hochemotionales Solo allererster Güte auszubrechen. Kein Wunder, dass "Coma" live nur wenige Male gespielt wurde.

Die Evergreens "Don't cry", "Live And Let Die" und "November Rain" bedürfen wohl keiner näheren Erläuterung (wobei vielleicht anzumerken ist, dass die aktuelle Bandbesetzung trotz hervorragender Gitarristen es nicht vermag, den (be-)zwingenden Soul der Slash'schen Originalsoli auch nur ansatzweise zu reproduzieren).

Auch die Produktion bedarf der besonderen Bedenkung: Hier wird sie auf den Punkt gebracht; keine überflüssigen Arrangements (die im Parallelalbum leider gewisse Stücke wie "Locomotive" verstören).

Frisch, knackig, vielversprechend - Use Your Illusion!

Was Ist Denn Das?

5 von 5 Punkten
Geht}s noch?Und die antwort lautet:"Nein",es geht schon garnicht mehr besser.Was die Jungs um Axl Rose hier abliefern ist der absolute Wahnsinn.Ich muss auch bis heute sagen dass mir die beiden "Use Your Illusion" Alben immernoch am besten von allen gefallen.Jeder GnR Fan muss sich einfach dieses Meisterwerk zulegen.Die besten Songs des Albums sind "Right Next Door to Hell","Back off Bitch","Dust N Bones","Dont Cry" und vorallem dass überlange und übergute "Coma"!Unvergessliche Riffs und Texte zeichnen GnR und vorallem dieses Album aus, und die Musik ist einfach nur unsterblich.Ich weiss nicht wieso ich nicht früher was von dieser genialen Band gehört habe...Auf jeden Fall unumgehbar für jeden Fan und auch für welche die GnR nun nicht so toll finden oder sich ihr erstes Album hohlen wollen ein Muss.10/10...absolut geil.

Maßstabsetzend

5 von 5 Punkten
Das Bessere der beiden UYI-Alben, die zeitgleich veröffentlicht wurden (geniale Idee - hat keiner je zuvor gehabt!), wird bei mir jedes Jahr vom ersten bis dreißigsten November eingelegt. Denn dann hör ich täglich "November rain", dieses grenzensprengende Mammut-Meisterstück. Allein deswegen lohnt sich der Kauf der ganzen CD.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Hätte man auf Füllmaterial verzichtet und anstelle dessen die besten Songs von Teil 1 mit draufgepackt, wäre Use Your Illusion II als eines der besten Rock-Alben überhaupt in die Geschichte eingegangen. So aber finden sich hierauf neben großartigen Songs wie "Civil War", "14 Years" und "Estranged" auch das absolut unverzeihliche "Get In The Ring" und "Knocking On Heaven's Door" -- eine Coverversion, die einerseits zwar gut gedacht war, aber restlos über's Ziel hinausschoß. Auch die zweite Version von "Don't Cry" ist nicht der Rede wert. Dennoch: Die Gunners hatten auch ihre guten Momente -- und dann waren sie wirklich ausgezeichnet! Einige Songs dieses Albums sind denn auch nicht zu übertreffen. --Genevieve Williams

Produktbeschreibung

USE YOUR ILLUSION II

Der unsterblichen Illusion Zweiter Teil

5 von 5 Punkten
Use Your Illusion - welch ein Doppelschlag!

Das erste Album: rockig, bodenständig, schafft die Illusion der Hoffnung; "Coma" macht frei, an das Gute zu glauben.
Das vorliegende: desillusioniert.

"Civil War", der Paukenschlag. Einer der besten Bandsongs. Trauriger Text, hehre Message.
In der Folge hantelt man sich durch: mal lieblich ("14 Years", sieht man hier vom wahrhaft defätistischen Text ab, "Yesterdays", Mördergitarre!, "Knockin' On Heaven's Door", "Breakdown"; aggressiv, herausfordernd, auf den Punkt: "Get in the Ring", "Shotgun Blues", "Pretty tied up", "Locomotive" mit der kreissägenden Lead von Slash, "You could be mine", Appetite-würdiger Kracher wahrhaft terminatorischer Dimension); alles quasi als Vorspiel, um in "Estranged" zu kulminieren: traurig, desillusioniert wird dem Hörer das Seelenleben des Helden geschildert, um - auch hier (vergleiche "Coma" des Parallelalbums) - in eine Art Nahtoderfahrung zu münden, die wiederum zwingend nur durch eine gitarrische Klangexplosion überwunden werden kann und Platz für Hoffnung macht.
Und fürwahr: die beiden Soli von Slash zählen nicht umsonst zum wenigen Besten, was die solierende Zunft jemals hervorbringen durfte: ist das erste noch der - songtypischen - Verstörung gewidmet, explodiert das folgende regelrecht in einem Klangfarbenreichtum und Emotion (der Hoffnung!), dass man meinen könnte, die Inspiration zu diesem Meisterwerk und das handwerkliche Geschick wären in der Tat überirdisch. Nicht zu toppen!

Leider - Gruß an die Produktion - wird teilweise übertrieben: "Locomotive" etwa, ein an sich knallharter Gitarrensong, wird durch dutzende Overdubs an die Wand gedrückt. Hier wäre weniger mehr gewesen.

Aber insgesamt: Mit diesem Doppelschlag haben GNR eine ganze Welt neu erfunden und gesagt, was in der Rockmusik zu sagen war und (für lange Zeit) gesagt werden konnte.
Man möge sich nur aktuelle Ergüsse aktueller "Supergroups" zu Gemüte führen: hier mäandert das Niveau zwischen Selbstverkitschung (Bon Jovi), einfallsloser Monotonie (Nickelback) und allenfalls (vergeblichem) Bemühen, wie uns Dutzende "angesagte Rockbands" (in Wahrheit Teeniegruppen) nachdrücklich vor Augen führen.

Wer wirkliche Rockmusik mit Tiefgang sucht - der wird mit den Illusionsräubern bestens bedient.

Preis-Leistung inakzeptabel

2 von 5 Punkten
Im Vergleich zu anderen Konzert DVDs leider ziemlich bescheiden. Zum einen sind gerade einmal 8 richtige Songs auf der DVD - andere Künstler schaffen es für das selbe Geld auf 15-30 Stücke! Auch die stimmliche Qualität des Konzertes ist reichlich bescheiden.

Eigentlich sehr schade, da GNR für mich eine der besten Bands aller Zeiten ist. Da hätte man sich schon etwas mehr Mühe geben können....

sexy bichhaltung

4 von 5 Punkten
man muss sich das einmal vorstellen: use your illusion i und ii, das war damals, 1991, nicht ein doppel-album, sondern ein doppel-doppel-album, ein vierfachalbum - also acht vinyl-lp-seiten lang. üblicherweise umfasste eine lp damals 10 bis 12 titel, auf den beiden use your illusion-teilen finden sich insgesamt 30, wobei auch ein paar neunminüter darunter sind.

die klassische aussage der kritik zu einem doppelalbum lautet: hätte man die besten songs zu einem album zusammengefasst, dann wäre es eines der besten aller zeiten geworden. so aber ... bla. eine wohlfeile aussage, weil a) jeder zustimmt, und man b) niemals den wahrheitsbeweis antreten muss.

in wahrheit geht es bei den großen doppelalben der rockgeschichte nicht darum, "beste" songs aufzufädeln. sondern es geht darum, mit den mitteln von songs und sounds eine ganze geschichte zu erzählen, ein bild zu malen, einen film zu drehen. bei "blonde on blonde" oder "the beatles" oder "exile on mainstreet" oder meinetwegen auch dem neuen paul-weller-album ist jeder song wichtig für das gesamtbild, auch die scheinbar nebensächlichen. sie sind gesamtstatements.

hätte man aus beiden use your illusion-teilen die besten zehn songs herausgeholt, hätte man eine prunkvolle, aber seelenlose hit-aufzählung bekommen.

aber, ganz ehrlich: EIN doppelalbum mit 20 songs hätte vielleicht doch gereicht...

wie auch immer: großen respekt für den als akribie getarnten größenwahn (und umgekehrt), mit dem gnr hier alle ihre einflüsse scannen, ordnen und vor dem hörer ausbreiten - von blues über punk bis zum bombastpop. diese alben haben niemals die wucht und dringlichkeit und explosionskraft und gefährlichkeit ihres debütalbums, aber die schiere größe dieser arbeit hier hat etwas erhabenes und schimmerndes. selten hat sich archivartätigkeit und buchhalterei so sexy angehört.

dieses album hier - also use your illusion 2 - ist die näher am pop und näher an der charts gebaute variante. es ist das axl-rose-mäßigere album, weiter weg vom ursprünglichen gnr-sound als teil 1. die songs sind plakativer, das album hat mehr hits - und es geht ausgesprochen gut ins ohr.

obwohl axl rose - und sein ein bisschen nerviger drang, die lieder mit musik vollzustopfen (hier beginnt, was dann bei chinese democracy ausartete) und zu kleinen hörspielen zu gestalten - hier dominiert, zeigt auch teil 2, wie wichtig bei gnr die einzelnen bandmitglieder waren. izzy stradlin ist hier als songschreiber zwar nicht ganz so dominant wie auch teil 1, aber dennoch hat er die meisten credits. slash wiederum veredelt zb das großartige estranged durch wirklich fantastische gitarrenlinien. duff steuert einen hübschen song bei und groovt wieder wunderbar mächtig (leider spielt der neue schlagzeuger, der berüchtigte holzhacker matt sorum, wesentlich weniger subtil als steven adler).

was passiert, wenn axl rose als songwriter auf sich gestellt ist, beweist "shotgun blues". das stück klingt wie aersosmith, die sich als punkband versuchen. das lied beruht auf spannenden ideen, aber es entwickelt sich nicht und führt nirgendwo hin. oder "breakdown": das ist im prinzip ein piano-betriebener pseudo-elton-john-rocker, er groovt gut, strotzt vor netten einfällen, versumpft aber rasch. und "my world", eine art rap-psycho-porno-hörspiel, ist schlicht lächerlich (wenn der text auch sehr ehrlich empfunden sein dürfte, ein kurzer blick in axls psyche).

axl rose ist hier noch fantastisch bei stimme, aber er übertreibt es immer wieder mit dem gesangliche method-acting - oft wünscht man sich, er würde einfach nur singen, anstatt ein lied in sieben interpretationen vorzutragen - und zwar gleichzeitig.

insgesamt zeigt dieses album, wozu gnr als team fähig waren, solange ihre labile interne statik noch hielt. es zeigt aber auch schon überdeutlich die sollbruchstellen. es ist beeindruckend durch seine überlebensgröße - und es ist zeitlos aufgrund seiner hinreißenden songs. sogar das abgrundtief eitle get in the ring rockt so großartig, dass man geneigt ist, den text zu überhören.

Der fulminante letzte Aufschrei des Hardrock!

5 von 5 Punkten
Wenngleich ich Teil 2 etwas besser finde als Teil 1 sehe ich es trotzdem als EIN Doppelalbum und nicht als zwei separate Werke.
"Use your illusion" ist erstmal definitiv kein Meilenstein, denn für gewöhnlich steht ein Meilenstein am Anfang von Etwas und gibt eine Richtung auf innovativste Weise vor. Das taten die Gunners hiermit nunmal nicht.
Aber: "Use your illusion" ist ein Höhepunkt - der Höhepunkt des Hardrock. Und mit diesem Höhepunkt wurde auch gleichzeitig das Ende des herkömmlichen Hardrock begründet. Besser konnte es nämlich nicht mehr werden und wurde es ja auch nicht. Kurze Zeit später war der Hardrock tot.
Auch wenn ich kein bekennender Guns Roses - Fan bin, so muss ich doch ganz klar sagen, dass "Use your illusion" einfach ein geiles Rock-Doppelalbum ist. Und damit meine ich auch die hier so oft zitierten Lückenfüller. Sicherlich hätte den einen oder anderen Song auch eine Schülerband mit bissel Wut im Bauch ebenso hinbekommen, aber ein Doppelalbum mit über 30 Songs besteht nunmal nicht nur aus Hits! Und warum die nicht ganz so starken Tracks weglassen und die besten auf ein Album komprimieren? Blödsinn! Die Gunners spielen auf "Use your illusion" alle Facetten des Hardrock - das Eine kommt halt nicht so gut an wie das Andere, aber alles hängt mit Hardrock zusammen! Ich persönlich höre grundsätzlich beide Alben am Stück und dann auch grundsätzlich ohne irgendwelche Lieder zu überspringen! Außer "my world", dass nun eher nicht mal mehr als Lied einzuordnen ist und für meine Begriffe absolut unterirdisch aber gottseidank recht kurz ist.
Favoriten gibt es viele: So fine, double talkin jive, you could be mine, civil war, estranged, dead horse und und und...!
Und auch wenn ich von Axl Rose nicht viel halte, aber ohne "Use your illusion" wäre die Rockwelt (und meine bescheidene Plattensammlung) um ein großes Werk ärmer!
Gehört ohne Zweifel zum Rock-Pflichtprogramm.

Enttäuschend

2 von 5 Punkten
Vorab: Ich bin echter Guns'N'Roses Fan! Slash ist einer der Gründe warum ich mir eigene Gitarren gekauft habe!

Aber: Die DVD überzeugt weder durch Klang noch durch eine ausgefeilte Show! Die Jungs rocken zwar durch die Show, aber weder kommt anständig was aus den Boxen noch kann man sich das schrille Gequäke von Axl reinziehen! Im Studio sind die Jungs einfach besser! Das hört sich nicht besser an, als eine Coverband!
Einzig Paradise City kann durch Intro und Slash punkten.

Also: Wer kein absoluter Fan ist und wirklich alles von den Jungs sammelt, sollte besser die Finger weg lassen.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Dieses Album gab bereits einen Vorgeschmack auf zukünftige Ereignisse, und damit ist nicht sein Einfluss oder die millionenfache Auflage gemeint. In "Out ta Get Me", diesem Protestschrei eines "armen" kleinen reichen Jungen, deutet bereits alles darauf hin, daß Axl Roses Selbstverliebtheit und Opferkomplex ihm bald über den Kopf wachsen würden.
Nichtsdestotrotz ist Appetite mit seiner verkaterten, unberechenbaren Mischung aus Punk und Metal mehr als nur ein Symbol seiner Zeit. Ob G'N'R mit "Mr. Brownstone" tanzen, einen pubertären Abschiedsbrief an irgendeine Michelle kritzeln, oder auf fremden Sofas kollabieren, immer ist und bleibt es eine wilde Reise ins Innere des amerikanischen Traumes -- oder wenigstens zu einer Hollywood-Version davon. --Rickey Wright

Produktbeschreibung

APPETITE FOR DESTRUCTION

Göttlich!

5 von 5 Punkten
Eine Scheibe voller Meilensteine, wie oft kommt so etwas vor?

Nun, hier zum Beispiel.
Musik der härteren Gangart war in den Achtzigern regelrecht gekillt worden: Schmusebands wie Bon Jovi, Van Halen und Poison sowie Moetley Crue hatten hartem Rock mit endlosen Balladen und Bombastinszenierung den Garaus gemacht; verdiente Rocker wie Led Zeppelin, Black Sabbath und Deep Purple war entweder bereits Geschichte oder derart Out, wie dies kaum nachempfunden werden kann. Punk hatte das Übrige zu verantworten: "Dinosaurier" hatten, wie in der Urzeit, den Heldentod durch Meteoriteneinschlag zu erleiden.

And then came: Appetite.

Mit einer Brachialgewalt, die einen heute noch offenen Mundes dastehen lässt.
Ein Sänger, der buchstäblich um sein Leben singt. Jeder Song der letzte; dies mit einer geradezu beängstigenden Intensität.
Ein Gitarrengott, wie es ihn seit Jimmy Page nicht mehr gegeben hat. Emotion pur, wild, unberechenbar, hat Slash ganz nebenbei einen völlig neuen Stil kreiert (den er im übrigen in der Folge - trotz des berühmten "Illusion"-Sounds - gar nicht mehr hinbekommen wollte). Dies getragen von einer Virtuosität, die man dem Axtmann aufgrund seiner schieren Präsenz (ständig intoxiniert) gar nicht zutrauen würde / zugetraut hätte.
Der Rest der Truppe ist vielleicht nicht derart ins Auge gestochen; die Gesamtband jedoch strotzt vor Spielfreude und ist bestens aufeinander eingespielt. So überzeugt vor allem die Gitarrensektion durch die Kombination brutaler Härte (Slash mit seinen Les Pauls und Mockingbirds) und sprunghaftem Blues (Izzy, der in der Manier des Keith Richards at his Best seine Telecaster "streichelt"). Obwohl - diese Verquickung ist beinahe nur auf diesem Album zu hören (auf den Illusion-Alben hat Slash ohrenfällig wesentlich mehr der Rhythm-Parts übernommen, gerade bei Eigenkompositionen).

Und die Kompositionen: Einzigartig.
Selbst die eher "banaleren" Titel sind von einer Güte, die man sost nicht zu hören bekommt: "Think About You" (schöner Track), "Anything Goes" (genialer Sleaze, Leadgitarre!), " It's So Easy" (jahrzehntelang praktisch bewährter druckvoller Opener), "Out Ta Get Me" (Paranoia pur).
Nun zum Rest: "Welcome To The Jungle", die Trademark schlechthin, DER Song der Achtziger!; "Nightrain", Virtuosität in Musik gegossen; "Mr. Brownstone", heroinverseucht, Shit happens; "My Michelle", eine Ode an das holde Geschlecht; "You're Crazy", punkig, brutal, gut. Über allem stehen "Paradise City", das ohnehin jeder kennt, "Sweet Child O' Mine" der Singlehit, Slash mit Jahrhundertspiel und den besten Soli seit Menschengedenken, und, nicht zuletzt: "Rocket Queen", eine durchgestylte Tragödie archaischen Ausmaßes, der Axl Leben einhaucht, nein, einschreit. Der Verzweiflung folgt Hoffnung auf dem Fuße.

Nicht zu vergessen: Die Textkompositionen.
Direkt, ehrlich, ohne Angst vor Fremdverletzungen. Entäußerungen Camus'scher Qualität.

Größenwahn, Paranoia, lupenreine Punkattitüde, jedoch gepaart mit musikalischer Brillianz: Appetite for Destruction!

Pflichtbestandteil jedes Rock-Plattenschranks

5 von 5 Punkten
Ach ja, die Gunners. Es gab mal eine Zeit, da galten sie als der heißeste Scheiß unter der Sonne. Lang, lang ist es her als Axl und seine Mannen ganz einfach die Bude rockten. Gut nachzuvollziehen, wenn man sich das Debüt der Combo noch heute so anhört. Mr. Rose kreischt sich mit seiner stellenweise regelrecht sägenden Stimme ordentlich in des Lauschers Gehörgänge und über die Qualitäten der Obergitarrenquäler Slash und Izzy Stradlin braucht man nicht mehr viele Worte zu verlieren, eine Güteklasse, der die anderen Qualitäts-Instrumentenbediener Duff McKagan am Bass und Steven Adler an der Schießbude folgen, sei es bei der Singleauskopplung "Welcome To The Jungle", dem hämmernden "Nightrain", dem zum kollektiven Ausrasten einladenden "My Michelle" oder "Sweet Child O' Mine" mit seinem jedes Fußballstadion in seinen Grundfesten erschütternden Gitarrensolo.

Textlich geht es getreu dem alten Motto "Sex, Drugs & Rock 'n' Roll" ordentlich zur Sache, dass bei "Rocket Queen" ein paar "Liveaufnahmen" von Roses Ex eingearbeitet sind, ist da eher typisch als außergewöhnlich.

Wo bei der Bewertung anfangen? Das gesamte Album ist erst einmal in seiner Gesamtheit ein mit Anlauf eingesprungener Tritt in den Allerwertesten, ein Generalangriff auf die Lauscher, laut, roh und ungehobelt. Ich bin im Allgemeinen gar nicht einmal ein unbedingter Fan des im Übermaß verstärkten Bratgitarrenriffs, aber diese Platte läßt mich von Beginn an zappeln, springen und mit dem Kopf schütteln. Dabei fängt so mancher Song mit eher vorsichtig gezupften Gitarrenklängen an, ehe es mit umso mehr Wucht zu Werke geht. Da einen Track besonders herauszuheben, verbietet sich fast, einzig und allein "Paradise City" verdient noch eine extra Erwähnung als fester Bestandteil meiner persönlichen "All Time Top 10". Die blanke Hölle, da ist dieses fast siebenminütige Trumm schon fast zu Ende um dann die Kapelle noch einmal im doppelten Tempo ins orgiastische Finale losbrettern zu lassen - genial!

Ein Klassiker der Rockgeschichte und ein Schmuckstück meiner Musiksammlung. Volltreffer, versenkt!

DAS Guns n Roses Album

5 von 5 Punkten
Vergesst die (ebenfalls sehr guten) UYI-Alben. Appetite for destruction ist DAS Guns n Roses Album. Vom ersten Lied Welcome to the jungle (der beste Gunners Song überhaupt) über Mr. Brownstone (den ich anfangs nicht mochte, aber mittlerweile ebenfalls genial finde) über Paradise City und den weiteren Überhammer Sweet Child O Mine bis zu Rocket Queen am Schluss. Nur absolute Hammer Songs.
Das Album klingt roh, am Anfang vielleicht zu roh für viele (auch mir hat es erst beim dritten Mal anhören wirklich gefallen) aber es macht wirklich Spaß. Vor allem muss man sich die Gitarren anhören. Ein Kritiker hat mal geschrieben, dass Izzy Stradlin der Rock'n Roll in GnR ist. Wenn man sich die Rhythm Guitars mal ganz bewusst anhört wird man feststellen dass das stimmt und genau den Reiz der Musik ausmacht. Das Zusammenspiel von Slash (genial) und (dem leider vollkommen zu unrecht) unterschätzten Izzy Stradlin. Für alle, die sich jetzt Chinese Democracy gekauft haben:
Geht mal zwei Jahrzehnte zurück und hört euch die Ursprünge dieser fantastischen Band an.

Eins der besten GnR Alben

5 von 5 Punkten
Habe mir vor kurzem den Longplayer "Appetite for destuction" von Guns n' Roses geholt und war begeistert! Meiner Meinung nach ist "Apetite for destruction" mit eins der besten Alben von GnR, hier findet man bekannte Hits wie Welcome to the jungle oder Paradise city, aber auch Songs wie Think about you gehen tierisch ab. Kann das Album nur jedem Fan von guter Rockmusik empfehlen!

Das Beste von GnR

5 von 5 Punkten
Ich habe mir dieses Album 1989 als Platte (hach, die alten Zeiten!) gekauft und höre es jetzt, fast 20 Jahre später, immer noch gern. Für mich war der Kauf damals als 14jährige eine Offenbarung, denn seit diesem Tag höre ich Metal, Punk und die entsprechenden Subgenres.
Bevor GnR mit "Use your Illusion 1+2" zu Megastars aufstiegen und in ihrer Musik schon eher kommerziell wurden, haben sie mit diesem Album einen Klassiker geschaffen, der Songs enthält, die jeder für sich einzigartig sind. Jeder kennt "Paradise City", "Sweet Child of Mine" oder "Welcome to the Jungle", aber Appetite... enthält viele weitere Songs, die ebenfalls oder sogar aufgrund ihres geringen Bekanntheitsgrades noch eher hörenswert sind, da sie so vielfältig sind und sowohl musikalisch als auch textmäßig sehr viel von der Band selbst transportieren.
GnR waren bei diesem Album in unerreichter Höchstform und haben sich damals wie heute von straightem Heavy Metal genauso abgesetzt wie vom Glam Metal a la Poison und Mötley Crüe, die damals die Musikwelt beehrten. "Appetite for Destruction" ist außergewöhnlich und unvergleichbar und gehört in jede Plattensammlung eines Metal/Punk-Fans!!!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die ersten vier Lieder dieser Aufnahme haben Guns N' Roses 1986 live eingespielt und auch gleich auf der EP Like A Suicide veröffentlicht -- wilde Stücke, sämtlich "sleazy", wie man damals sagte, dreckiger Metal-Sound. Die Aufnahmequalität ist miserabel, aber das darf bei solchen Nummern natürlich auch gar nicht anders sein. Es war die Zeit, als man seine Jeans enger trug als Kondome, und Sonnenbrillen, die so breit waren wie die Bandmitglieder gerne schon morgens um elf. Nachdem sich Guns N' Roses dann 1987 für den Millionen-Seller Appetite For Destruction feiern ließen, entschloß sich die Plattenfirma, Like A Suicide unter dem Titel Lies erneut zu veröffentlichen, diesmal allerdings ergänzt durch vier wunderbare (wenn auch nicht immer ganz politisch korrekte) Akustik-Stücke, die Axl Rose, Slash und Kollegen erst 1988 aufgenommen hatten -- darunter der gepfiffene Hit "Patience". Verkaufstechnisch ein genialer Coup: Lies ebnete den Weg in Richtung Mainstream und für den Erfolg des Use Your Illusion-Doppelalbums. Musikalisch? Die Metal-Gemeinde fühlte sich wegen der sanften Töne verraten, aber Guns N' Roses bewiesen mit nur acht Liedern, daß sie alles, wirklich alles zu spielen vermögen. Überhaupt: Klingt zu gut, um sich darüber zu streiten. Hören! -- Michael Ebert

Produktbeschreibung

GNR LIES,THE DRUGS,THE SEX

Die Erfindung des Unplugged

5 von 5 Punkten
Nach dem Brachialerfolg von Appetite For Destruction wollte die Band, zu Megastars aufgestiegen, offenkundig das Publikum dezent überraschen; anders ist diese Scheibe nicht zu erklären.
AFD war mit seiner Brutalität in die brach-, ja darniederliegende Rockwelt eingeschlagen wie eine Bombe. Darob erschrocken musste die Band konstatieren, dass das Geschäftsmodell GNR durchaus "ziehen" würde. Der Fall folgt jedoch einem deratigen Meilenstein oft auf dem Fuße; Keiner hätte wohl tatsächlich erwarten dürfen, dass die Boys aus LA wiederum etwas derart Revolutionäres zustande bringen würden.

Und was macht man in einer derartigen Drucksituation: Man schafft sich eigene Spielregeln.

Zunächst - erste "Seite" der CD - veröffentlicht man die Ergüsse der frühesten Punkphase der Band: vier Songs, zwei punkige Eigenkompositionen, zwei verpunkte Rockcovers ("Nice Boys", "Mama Kin"), die allerdings sämtliche im Studio aufgenommen wurden, jedoch gut die Energie der frühen GNR auf Tonträger bannen. Besonders anzumerken ist insoweit noch zweierlei: 1.: Axl setzt primär auf die heulende Kopfstimme, derart intensiv, wie später kaum mehr, und vor allem: 2.: Slash spielt die Gitarre ganz im Stile der von Eddie Van Halen geprägten Achtziger; "hysterisches", völlig "überzogenes" Spiel mit herbem Einsatz des Vibrato beispielsweise. Schön zu hören v.a. auf "Reckless Life".

Dann der Höhepunkt: GNR erfinden die Methode des "Unplugged", das in der Folge durch MTV bekanntlich flächendeckend kommerzialisiert werden wird (und sich als eine der Stilrichtungen der Neunziger Jahre etablieren wird).
Kompositionen, an sich auf "Strom" getrimmt, werden abspeckt und entwickeln eine eigene, weniger bedrohliche, dafür umso intimere Atmosphäre: "Patience", der wohl einzige ernstzunehmende Titel unter dem Motto auch harte Rocker müssen einmal weinen, "Used To Love Her", eine perfekte, völlig überdrehte Satire, die von vielen - leider noch immer! - ernstgenommen wird (?!), "You're Crazy", beängstigend, intensiv, unglaublich!, und "One In A Million", der Problemsong der Band schlechthin: Nicht einmal verkappt rassistisch, unter die Gürtellinie, allerdings - das ist zuzugestehen - musikalisch überzeugend, kompetent dargeboten.

Mit dieser Scheibe gelingt es der Truppe spielend, dem Erwartungsdruck zu entkommen; dieser wird einfach "umgepolt", indem man diesem den Boden entzieht und eine völlig neue Musikgattung erarbeitet.

Noch immer schön zu hören, ein Highlight der letzten Dekaden. Nicht nur für Fans.

sehr gutes rockalbum

5 von 5 Punkten
am 6. dezember `88 erschienen, enthält es zur hälfte 4 livesongs, die
1986 schon als EP vor "appetite" veröffentlicht wurden und die restlichen 4 songs sind reine akkustik songs, u.a. dabei die hit-single "patience"
und das schon auf "appetite" erschienene "you`re crazy".
"nice boys" ist eine coverversion der australischen hardrock truppe "rose tattoo", die gerne als die untertanen von AC/DC bezeichnet werden und
"mama kin" ist eine coverversion von aerosmith, deren original auf dem ersten
album von aerosmith zu finden ist.
alles in einem ist es ein sehr solides rockalbum, dass trotz akkustiksongs auch
gerne auf einer party aufgelegt werden kann.

Nice boys dont play rock n roll

5 von 5 Punkten
Ich kenn die Platte zwar schon seit nem jahr aber ich hör sie trozdem oft, wei es eins der besten Alben aller zeiten ist.
Hier die tracklist:
1:Reckless Life (Cover vom Rose Tattoo)
2:Nice boys
3:Move to the City
4:Mama Kin (Cover von Aerosmith)
5:Patience
6:Used to love her (but i had to kill her)
7:You're Crazy
8:One in a Million

Übrigens die ersten 4 Lieder stammen von der 86er EP "Life@!?* Like a Suicide" die anderen 4 wurden 88 aufgenommen.

Fatzit: Wer GN'R mag :Unbedingt Kaufen

Geiles Album !!!

5 von 5 Punkten
Kurz aber richtig Geil !!! Viele Songs von Izzy Stardlin. Echt der Oberhammer!!! Nun aber zu den einzelnen Songs.

1.Reckless Life (10/10)
Schneller, harter, lauter Opener. HAMMERGEIL. Einer von Izzy's besten Songs.

2.Nice Boys (9/10)
Sehr gute Coverversion. Richig gut !!!

3.Move To The City (10/10)
Eines von vielen Highlights auf dieser Platte und ebenfalls ein richtig guter Izzy Song.

4.Mama Kin (10/10)
Geiles Cover. Besser als das Aerosmith Original.

5.Patience (10/10)
Izzy Stardlin Song par exelence !!! Perfekte Ballade.

6.Used To Love Her (10/10)
Echt geiler Song. Geht richtig gut ab.Izzy ist einfach genial.

7.You're Crazy (10/10)
Noch besser als auf Appetite For Destruction.

8.One In A Million (10/10)
Lange Song mit geilem Intro.

Kaufen Leute !!! Kurz aber EXTREM GEIL.

Gute Scheibe!

5 von 5 Punkten
Ich habe mir die CD G'n'R Lies vor ca. 1 Monat gekauft und war begeistert. Die ersten vier Lieder präsentieren powergeladene Songs, bei denen man am liebsten mittanzen würde und die andern 4 sind gute Stücke zum chillen. Jedes einzelne Lied hat mich begeistert.

Empfehlung: Kaufen!

Produktbeschreibung

ES IST SOWEIT Guns N' Roses, eine der größten Rock Bands aller Zeiten auf DVD!! Ihre Konzerte waren legendär, GN'R waren die perfekte Live-Band. Das zeigtsich zweifelsfrei auf "Use Your Illusion I" 90 Minuten geballte Energie der Herren Rose, Slash & Co. Keine Frage ein Meilenstein der Musikgeschichte auf DVD.

kontrastgewinner

4 von 5 Punkten
die ersten vier lp-seiten der use-your-illusion-familien- und vorratspackung sind gefüllt mit songs, die wesentlich bodennäher gebaut sind als die popmpösen arbeiten von teil 2. diese stücke haben mehr mit dem sound zu tun, der die gunners bekannt machte: punk-glam-sleaze-rock'n' roll-blues. auch axl roses damals voll ausbrechender hang, jedes lied mit soviel musik vollzustopfen, bis es gerade nicht platzt, kann hier wenig am sympathisch-erdigen rock-charakter dieser platte kaputtmachen.

was die wirkung dieser wirklich herzhaft und mitreißend groovenden nummern bremst: es sind halt nicht die allerbesten songs der welt, sie sind schon gut, aber an die qualität, wucht und dringlichkeit der stücke auf "appetite" kommen sie nicht heran. und "illusion 2" ist zwar arg überfrachteter pomp-pop, hat aber einige ganz großartige kompositionen drauf, etwa "estranged".

aber: hört man sich auf den lässigen, schlurfigen charakter der musik ein (der wunderbare izzy stradlin' ist hier hauptsongwriter), dann macht dieses album viel spaß, vom krawall-opener "right next door to hell" angefangen. höhepunkt und abschluss des albums ist "coma", ein überlanges song-hörspiel, das von den originellen gitarrenlicks von slash mindestens ebenso lebt wie vom method-acting-gesang axls. "november rain" ist groß, dick und schön, wird aber beim 100. hören ein wenig nervig. "live and let die" ist eine ganz großartige coverversion. "the garden", mit alice cooper als gast, wirkt überladen und aufgeblasen. da macht "dust n' bones", das so gemütlich und faul daherlatscht wie ein eingrauchter sommernachmittag, schon wesentlich mehr spaß.

ein spannendes album, vor allem in der interaktion mit teil 2 interessant. was damals vielfach als scheitern auf hohem niveau betrachtet wurde, ist erstaunlich gut gealtert und gilt heute als kontrastgewinner von "chinese democracy".

Die Zeit vergeht - gute Musik bleibt!

5 von 5 Punkten
Vor nunmehr 17 Jahren habe ich mit damals 15 Jahren im Kaufhaus gestanden und mir die beiden Use Your Illusion CDs zugelegt und damit eine der besten Geldanlagen überhaupt getroffen. Ich mußte die Scheiben gleich am ersten Verkaufstag haben, denn ich war fasziniert von den vorigen Alben und den darauf befindlichen Megakrachern wie Paradise City, Sweet Child O Mine, Mr. Brownstone (Appetite For Destruction) oder Patience, Mama Kin (GNR Lies) und auch von allen anderen Titel!

Die UYI CDs jagen mir auch noch heute einen Schauer über den Rücken - einzigartig klarer Rock erster Güte! Einen Titel hervorzuheben ist nicht nötig. Jeder einzelne ist ein Hörgenuss, beeindruckt auf ganzer Linie und wird somit zum Teil des gesamten UYI-Meisterwerkes. Die Zeit wird unaufhörlich verstreichen, aber ich werde auch in 50 Jahren von der Musik von GNR fasziniert sein - das ist sicher.

Als Randnotiz: Die Zeile <> in You Could Be Mine Vom 2. UYI Album stand bereits unter der Dankeszeile im Appetite For Destruction Album von 87!
Vielen Dank an Guns N F***in Roses für ihre Meisterwerke!

Der unsterblichen Illusion Erster Teil

5 von 5 Punkten
Die Scheibe trifft einen wie ein Brett. So kann die Quintessenz dieser CD zusammengefasst werden.

Sehnsüchtige Momente ("Don't cry", "November Rain") wechseln mit Blues alter Schule ("Dust'n Bones", "You Ain't The First"), straightem Rock ("Bad Obsession", "Double Talkin' Jive", "Bad Apples")und hyperhysterischem Hardrock ("Right Next Door To Hell", "Perfect Crime", "Garden Of Eden").

Füller gibt es hier nach Ansicht des Rezensenten keine. Es wird schon stimmen, mit einer Handvoll Songs aus diesem Potpourri und anderen aus dem Fundus des "Schwesteralbums" hätte man natürlich eines der besten Alben aller Zeiten basteln können ...
Nur: Hat man das nicht? Nein, nicht sogar zwei?

Dieser Teil des Duos der Illusions ist der mE deulich bessere:
Weniger episch (das insgesamt), bluesiger, härter und erdiger. Daneben versehen mit einem Klassiker, der mit Sicherheit in die besten Rocksongs aller Zeiten einzureihen sein wird: "Coma". Dieses Songungeheuer, bereits ob seiner schieren Länge furchterregend, nötigt weiteren Respekt aufgrund seiner Komplexität ab: Weniger im Hinblick auf die Songstruktur - wie alle guten Rockopern zunächst desillusioniert, aussichtlos, um nach dem Kulminationspunkt im Glanze der Hoffnung zu erstrahlen -, als vielmehr angesichts der technischen Herausforderung, dieses Monster darzubieten: Axl entäußert sich aufs Innerste; die Gesangsdarbietung ist insgesamt eine der eindrucksvollsten, die man in diesem Sektor jemals hören durfte. Slash wiederum, Gitarrengott auf dem (vorläufigen) Gipfel der Schaffenskunst, unterlegt den Titel zunächst mit brachialem Riffing, um nach der musikalischen Nahtoderfahrung in ein minutenlages hochemotionales Solo allererster Güte auszubrechen. Kein Wunder, dass "Coma" live nur wenige Male gespielt wurde.

Die Evergreens "Don't cry", "Live And Let Die" und "November Rain" bedürfen wohl keiner näheren Erläuterung (wobei vielleicht anzumerken ist, dass die aktuelle Bandbesetzung trotz hervorragender Gitarristen es nicht vermag, den (be-)zwingenden Soul der Slash'schen Originalsoli auch nur ansatzweise zu reproduzieren).

Auch die Produktion bedarf der besonderen Bedenkung: Hier wird sie auf den Punkt gebracht; keine überflüssigen Arrangements (die im Parallelalbum leider gewisse Stücke wie "Locomotive" verstören).

Frisch, knackig, vielversprechend - Use Your Illusion!

Was Ist Denn Das?

5 von 5 Punkten
Geht}s noch?Und die antwort lautet:"Nein",es geht schon garnicht mehr besser.Was die Jungs um Axl Rose hier abliefern ist der absolute Wahnsinn.Ich muss auch bis heute sagen dass mir die beiden "Use Your Illusion" Alben immernoch am besten von allen gefallen.Jeder GnR Fan muss sich einfach dieses Meisterwerk zulegen.Die besten Songs des Albums sind "Right Next Door to Hell","Back off Bitch","Dust N Bones","Dont Cry" und vorallem dass überlange und übergute "Coma"!Unvergessliche Riffs und Texte zeichnen GnR und vorallem dieses Album aus, und die Musik ist einfach nur unsterblich.Ich weiss nicht wieso ich nicht früher was von dieser genialen Band gehört habe...Auf jeden Fall unumgehbar für jeden Fan und auch für welche die GnR nun nicht so toll finden oder sich ihr erstes Album hohlen wollen ein Muss.10/10...absolut geil.

Maßstabsetzend

5 von 5 Punkten
Das Bessere der beiden UYI-Alben, die zeitgleich veröffentlicht wurden (geniale Idee - hat keiner je zuvor gehabt!), wird bei mir jedes Jahr vom ersten bis dreißigsten November eingelegt. Denn dann hör ich täglich "November rain", dieses grenzensprengende Mammut-Meisterstück. Allein deswegen lohnt sich der Kauf der ganzen CD.

Produktbeschreibung

ES IST SOWEIT Guns N' Roses, eine der größten Rock Bands aller Zeiten auf DVD!! Ihre Konzerte waren legendär, GN'R waren die perfekte Live-Band. Das zeigt sich zweifelsfrei auf "Use Your Illusion II" 90 Minuten geballte Energie der Herren Rose, Slash & Co. Keine Frage ein Meilenstein der Musikgeschichte auf DVD.

Der unsterblichen Illusion Zweiter Teil

5 von 5 Punkten
Use Your Illusion - welch ein Doppelschlag!

Das erste Album: rockig, bodenständig, schafft die Illusion der Hoffnung; "Coma" macht frei, an das Gute zu glauben.
Das vorliegende: desillusioniert.

"Civil War", der Paukenschlag. Einer der besten Bandsongs. Trauriger Text, hehre Message.
In der Folge hantelt man sich durch: mal lieblich ("14 Years", sieht man hier vom wahrhaft defätistischen Text ab, "Yesterdays", Mördergitarre!, "Knockin' On Heaven's Door", "Breakdown"; aggressiv, herausfordernd, auf den Punkt: "Get in the Ring", "Shotgun Blues", "Pretty tied up", "Locomotive" mit der kreissägenden Lead von Slash, "You could be mine", Appetite-würdiger Kracher wahrhaft terminatorischer Dimension); alles quasi als Vorspiel, um in "Estranged" zu kulminieren: traurig, desillusioniert wird dem Hörer das Seelenleben des Helden geschildert, um - auch hier (vergleiche "Coma" des Parallelalbums) - in eine Art Nahtoderfahrung zu münden, die wiederum zwingend nur durch eine gitarrische Klangexplosion überwunden werden kann und Platz für Hoffnung macht.
Und fürwahr: die beiden Soli von Slash zählen nicht umsonst zum wenigen Besten, was die solierende Zunft jemals hervorbringen durfte: ist das erste noch der - songtypischen - Verstörung gewidmet, explodiert das folgende regelrecht in einem Klangfarbenreichtum und Emotion (der Hoffnung!), dass man meinen könnte, die Inspiration zu diesem Meisterwerk und das handwerkliche Geschick wären in der Tat überirdisch. Nicht zu toppen!

Leider - Gruß an die Produktion - wird teilweise übertrieben: "Locomotive" etwa, ein an sich knallharter Gitarrensong, wird durch dutzende Overdubs an die Wand gedrückt. Hier wäre weniger mehr gewesen.

Aber insgesamt: Mit diesem Doppelschlag haben GNR eine ganze Welt neu erfunden und gesagt, was in der Rockmusik zu sagen war und (für lange Zeit) gesagt werden konnte.
Man möge sich nur aktuelle Ergüsse aktueller "Supergroups" zu Gemüte führen: hier mäandert das Niveau zwischen Selbstverkitschung (Bon Jovi), einfallsloser Monotonie (Nickelback) und allenfalls (vergeblichem) Bemühen, wie uns Dutzende "angesagte Rockbands" (in Wahrheit Teeniegruppen) nachdrücklich vor Augen führen.

Wer wirkliche Rockmusik mit Tiefgang sucht - der wird mit den Illusionsräubern bestens bedient.

Preis-Leistung inakzeptabel

2 von 5 Punkten
Im Vergleich zu anderen Konzert DVDs leider ziemlich bescheiden. Zum einen sind gerade einmal 8 richtige Songs auf der DVD - andere Künstler schaffen es für das selbe Geld auf 15-30 Stücke! Auch die stimmliche Qualität des Konzertes ist reichlich bescheiden.

Eigentlich sehr schade, da GNR für mich eine der besten Bands aller Zeiten ist. Da hätte man sich schon etwas mehr Mühe geben können....

sexy bichhaltung

4 von 5 Punkten
man muss sich das einmal vorstellen: use your illusion i und ii, das war damals, 1991, nicht ein doppel-album, sondern ein doppel-doppel-album, ein vierfachalbum - also acht vinyl-lp-seiten lang. üblicherweise umfasste eine lp damals 10 bis 12 titel, auf den beiden use your illusion-teilen finden sich insgesamt 30, wobei auch ein paar neunminüter darunter sind.

die klassische aussage der kritik zu einem doppelalbum lautet: hätte man die besten songs zu einem album zusammengefasst, dann wäre es eines der besten aller zeiten geworden. so aber ... bla. eine wohlfeile aussage, weil a) jeder zustimmt, und man b) niemals den wahrheitsbeweis antreten muss.

in wahrheit geht es bei den großen doppelalben der rockgeschichte nicht darum, "beste" songs aufzufädeln. sondern es geht darum, mit den mitteln von songs und sounds eine ganze geschichte zu erzählen, ein bild zu malen, einen film zu drehen. bei "blonde on blonde" oder "the beatles" oder "exile on mainstreet" oder meinetwegen auch dem neuen paul-weller-album ist jeder song wichtig für das gesamtbild, auch die scheinbar nebensächlichen. sie sind gesamtstatements.

hätte man aus beiden use your illusion-teilen die besten zehn songs herausgeholt, hätte man eine prunkvolle, aber seelenlose hit-aufzählung bekommen.

aber, ganz ehrlich: EIN doppelalbum mit 20 songs hätte vielleicht doch gereicht...

wie auch immer: großen respekt für den als akribie getarnten größenwahn (und umgekehrt), mit dem gnr hier alle ihre einflüsse scannen, ordnen und vor dem hörer ausbreiten - von blues über punk bis zum bombastpop. diese alben haben niemals die wucht und dringlichkeit und explosionskraft und gefährlichkeit ihres debütalbums, aber die schiere größe dieser arbeit hier hat etwas erhabenes und schimmerndes. selten hat sich archivartätigkeit und buchhalterei so sexy angehört.

dieses album hier - also use your illusion 2 - ist die näher am pop und näher an der charts gebaute variante. es ist das axl-rose-mäßigere album, weiter weg vom ursprünglichen gnr-sound als teil 1. die songs sind plakativer, das album hat mehr hits - und es geht ausgesprochen gut ins ohr.

obwohl axl rose - und sein ein bisschen nerviger drang, die lieder mit musik vollzustopfen (hier beginnt, was dann bei chinese democracy ausartete) und zu kleinen hörspielen zu gestalten - hier dominiert, zeigt auch teil 2, wie wichtig bei gnr die einzelnen bandmitglieder waren. izzy stradlin ist hier als songschreiber zwar nicht ganz so dominant wie auch teil 1, aber dennoch hat er die meisten credits. slash wiederum veredelt zb das großartige estranged durch wirklich fantastische gitarrenlinien. duff steuert einen hübschen song bei und groovt wieder wunderbar mächtig (leider spielt der neue schlagzeuger, der berüchtigte holzhacker matt sorum, wesentlich weniger subtil als steven adler).

was passiert, wenn axl rose als songwriter auf sich gestellt ist, beweist "shotgun blues". das stück klingt wie aersosmith, die sich als punkband versuchen. das lied beruht auf spannenden ideen, aber es entwickelt sich nicht und führt nirgendwo hin. oder "breakdown": das ist im prinzip ein piano-betriebener pseudo-elton-john-rocker, er groovt gut, strotzt vor netten einfällen, versumpft aber rasch. und "my world", eine art rap-psycho-porno-hörspiel, ist schlicht lächerlich (wenn der text auch sehr ehrlich empfunden sein dürfte, ein kurzer blick in axls psyche).

axl rose ist hier noch fantastisch bei stimme, aber er übertreibt es immer wieder mit dem gesangliche method-acting - oft wünscht man sich, er würde einfach nur singen, anstatt ein lied in sieben interpretationen vorzutragen - und zwar gleichzeitig.

insgesamt zeigt dieses album, wozu gnr als team fähig waren, solange ihre labile interne statik noch hielt. es zeigt aber auch schon überdeutlich die sollbruchstellen. es ist beeindruckend durch seine überlebensgröße - und es ist zeitlos aufgrund seiner hinreißenden songs. sogar das abgrundtief eitle get in the ring rockt so großartig, dass man geneigt ist, den text zu überhören.

Der fulminante letzte Aufschrei des Hardrock!

5 von 5 Punkten
Wenngleich ich Teil 2 etwas besser finde als Teil 1 sehe ich es trotzdem als EIN Doppelalbum und nicht als zwei separate Werke.
"Use your illusion" ist erstmal definitiv kein Meilenstein, denn für gewöhnlich steht ein Meilenstein am Anfang von Etwas und gibt eine Richtung auf innovativste Weise vor. Das taten die Gunners hiermit nunmal nicht.
Aber: "Use your illusion" ist ein Höhepunkt - der Höhepunkt des Hardrock. Und mit diesem Höhepunkt wurde auch gleichzeitig das Ende des herkömmlichen Hardrock begründet. Besser konnte es nämlich nicht mehr werden und wurde es ja auch nicht. Kurze Zeit später war der Hardrock tot.
Auch wenn ich kein bekennender Guns Roses - Fan bin, so muss ich doch ganz klar sagen, dass "Use your illusion" einfach ein geiles Rock-Doppelalbum ist. Und damit meine ich auch die hier so oft zitierten Lückenfüller. Sicherlich hätte den einen oder anderen Song auch eine Schülerband mit bissel Wut im Bauch ebenso hinbekommen, aber ein Doppelalbum mit über 30 Songs besteht nunmal nicht nur aus Hits! Und warum die nicht ganz so starken Tracks weglassen und die besten auf ein Album komprimieren? Blödsinn! Die Gunners spielen auf "Use your illusion" alle Facetten des Hardrock - das Eine kommt halt nicht so gut an wie das Andere, aber alles hängt mit Hardrock zusammen! Ich persönlich höre grundsätzlich beide Alben am Stück und dann auch grundsätzlich ohne irgendwelche Lieder zu überspringen! Außer "my world", dass nun eher nicht mal mehr als Lied einzuordnen ist und für meine Begriffe absolut unterirdisch aber gottseidank recht kurz ist.
Favoriten gibt es viele: So fine, double talkin jive, you could be mine, civil war, estranged, dead horse und und und...!
Und auch wenn ich von Axl Rose nicht viel halte, aber ohne "Use your illusion" wäre die Rockwelt (und meine bescheidene Plattensammlung) um ein großes Werk ärmer!
Gehört ohne Zweifel zum Rock-Pflichtprogramm.

Enttäuschend

2 von 5 Punkten
Vorab: Ich bin echter Guns'N'Roses Fan! Slash ist einer der Gründe warum ich mir eigene Gitarren gekauft habe!

Aber: Die DVD überzeugt weder durch Klang noch durch eine ausgefeilte Show! Die Jungs rocken zwar durch die Show, aber weder kommt anständig was aus den Boxen noch kann man sich das schrille Gequäke von Axl reinziehen! Im Studio sind die Jungs einfach besser! Das hört sich nicht besser an, als eine Coverband!
Einzig Paradise City kann durch Intro und Slash punkten.

Also: Wer kein absoluter Fan ist und wirklich alles von den Jungs sammelt, sollte besser die Finger weg lassen.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die Guns-N'-Roses-Plattenfirma hat es nicht leicht mit ihren Schützlingen. Nachdem der cholerische Axl W. Rose und seine kaum weniger streitbaren Muckerbrüder mit ihrem Use Your Illusion 1 & 2-Doppelschlag 1991 mächtig imposant in die Neunziger gestartet waren, kam -- abgesehen vom '94er Coveralbum The Spaghetti Incident -- nicht mehr viel von den Sleaze-Rockern. Zum Ausklang des Jahrzehnts sah man sich daher gezwungen, ein Live-Doppelalbum zu veröffentlichen, um mal wieder 'ne Mark mit der faulen Combo verdienen zu können. Live Era - '87-'93 ist allerdings kein flügellahmer Schnellschuss, sondern ein hochwertiges Live-Greatest-Hits-Sammelsurium, das den Weg des auf der Bühne stets überragenden Chaos-Haufens vom Debütalbum Appetite For Destruction über die G N' R Lies-EP bis hin zur Use Your Illusion-Ära roh, kraftvoll und unverfälscht nachzeichnet. Da sämtliche Highlights der erwähnten Scheiben berücksichtigt wurden, taugt dieser Output perfekt als Einstieg in die Welt von Axl, Slash & Co. --Michael Rensen

Produktbeschreibung

LIVE ERA 87-93

Live! - NICHT perfekt!

4 von 5 Punkten
Weder ist der Sound perfekt (so manches Bootleg hat einen besseren!) noch die Abmischung noch - und das mal so gar nicht - Axls Gesang - Wie üblich kreischt er ins Mikro, dass einem Bange wird, jeden Moment könnte es vorbei sein mit seiner Stimme! Ohne Zweifel ist - oder besser: war - er einer der größten, charismatischsten Frontmen der Rockmusik-Geschichte und auch ein fabelhafter Sänger (was insbesondere auf dem großartigen G N' R Lies und hier bei der Nummer It's Alright, gewissermaßen das Intro zu November Rain, deutlich wird), doch zugleich war es mit dem Live-Gesang immer so eine Sache bei Axl... - Was wir hier vor uns haben, ist also, in so mancherlei Hinsicht, KEIN perfektes Album - und das ist auch gut so, denn so und nicht anders gehört es sich auch für ordentliche Live-Aufnahmen! Wer es perfekt haben will, der muss bei den Studio-Alben bleiben!

Nun vielleicht noch ein paar Worte zu einigen Songs: Insbesondere hervorheben möchte ich zwei Songs, die leider viel zu selten, auf der UYI-Tour nur akustisch beim Skin N' Bones-Leg, live gespielt worden sind: You're Crazy und Used To Love Her - THAT'S Rock N' Roll, THAT'S GN'F'NR'S! - Patience wird uns in einer fabelhaften akustischen - oder doch wohl zumindest halb-akustischen - Version präsentiert; It's Alright ist ein sehr schönes Stück, Axl singt, nur von seinem Piano begleitet, mit überraschend guter Stimme; die ersten Takte von Out Ta Get Me knallen immer wieder voll rein; die Version von Move To The City, welcher Song schon in der Live Like A Suicide-Version einer der besten der Gunners ist, ist großes Kino - die gesamte Band (die Anfang der 90er mächtig groß geworden war) kommt zum Zuge und macht eine mehrminütige Jam-Session auf; und schließlich: Nightrain, Brownstone, Rocket Queen, Knockin', Don't Cry und Paradise City - die Songs kommen auf Live Era in so guten, kraftvollen Versionen daher, dass es eine ausdrückliche Erwähnung wert ist!

Abschließend sei noch angemerkt, dass leider nicht angegeben ist, wann und wo - man hat es bei der 'Angabe' "recorded across the universe between 1987 and 1993" belassen - die Songs aufgenommen worden sind sowie, dass interessanter Weise im Booklet unter "The Band" zu finden ist: Rose, Slash, McKagan, Reed (!), Stradlin und Adler, Sorum und Clarke hingegen lediglich als "additional musicians" auftauchen - und das, wo doch insbesondere auch Sorum mit seinem Schlagzeug-Spiel die UYI-Ära mitgeprägt und darüber hinaus auch die UYI-Alben eingespielt hat!

Guns n' Roses Live

5 von 5 Punkten
Dieses Album ist meiner Meinung nach eins der wenigen, die wirklich Live Atmosphäre aufbauen. Alle Songs sind in absoluter Perfektion und mit Gefühl und Spielfreude gespielt. Für mich eins der Alben wo ich denke, mann das hör ich immer wieder gerne. Es gibt viele Alben die man einmal hört und denkt: spitze aber nach mehrmaligem hören werden sie einfach langweilig. Und das ist eins der Alben das nicht langweilig wird! Ich kann es wärmstens empfehlen =).

Für jeden GNR Fan ein Muss!!!!

5 von 5 Punkten
Diese CDs sind auf jeden Fall einer der besten CDs der alten Gunners.Sie enthalten 22 Lieder wobei kein Hit(außer Civil War)ausgelassen wird.Alle Songs bauen eine begeisternde Liveatmosphäre auf und haben einen hohen Wiederhörwert.Es ist ein Booklet enthalten das Bilder der Band aus den 80zigern bis in die 90ziger Jahre der UYI World Tour zeigt.Die von Slash gespielten Solos begeistern immer wieder.Das Civil War fehlt juckt mich nicht sehr,weil nämlich alles andere auf den CDs perfekt ist.Fazit:Jeder Guns N} Roses Fan sollte diese CDs besitzen!!!

genial

5 von 5 Punkten
im Grunde ist es doch egal ob das nun ein "echtes" live album ist oder nicht
im grunde ist doch egal wie kommerziell die cd ist
eigentlich kommt es nur darauf an, wie die cd klingt. und sie klingt einfach genial.
und zur zusammenstellung: ich finde sie sehr gut, weil alle lieder auf der cd einfach genial sind (ganz besonders natürlich don't cry, november rain und sweet child o' mine)

Ein spitzen Livealbum...

4 von 5 Punkten
...aber doch nicht so perfekt, wie es Mr. W. Axl Rose wollte.
Klar, die Tonqualität der Songs ist, um nicht mit dem Lob zu geizen, PERFEKT.
Doch was ich hier zu bemängeln hab, sind die einzelnen Liveversionen der Songs.
Es heißt ja "Live Era '87-'93"... fällt euch was auf??? Also dafür sind doch zu wenige der aufgenommen Songs hier von Liveaufrtitten aus den 80ern und die, die es sind, unterscheiden sich sehr sehr stark von den Originalaufnahmen, die wir ja auf maßig Bootlegs finden.
Das ist ja nicht unbedingt schlecht, da diese Songs hier auf dem Album besser klingen als die Orginalaufnahmen (Finde ich sogar gut, dass sie so stark nachbearbeitet und verbessert wurden), nur dadurch ist es ja auch keine "echtes" Liveaufnahme mehr.

Und dazu wurde doch ein bißchen zu viel aus dem Jahre 1992 (vor allem vom Tokyo Konzert, das wir ja auch alle als Fans auf DVD haben) genommen.
Ich finde da hätte man schon etwas vielseitiger sein können und mehr von den Auftritten der anderen Jahre auf dieses Album nehmen können.

Kommen wir jetzt mal zur Setlist. Also im großen und ganzen sind die ganzen geilen Songs der Gunners vertreten (bis auf 2 Songs die mir persönlich nicht gefallen (November Rain & Estranged) und einer der einfach nicht hierdrauf gehört (It's Alright)).
Man hätte nämlich "It's Alright" ruhig weglassen können.
Wieso musste man diesen Song als Intro für "November Rain" auf die CD bringen? Unnötig in meinen Augen, da man stattdessen zum Beispiel einen anderen Song wie z.B "Civil War" oder "Live And Let Die" hätte drauftun können. Wobei mir natürlich eine Liveversion von "Right Next Door To Hell" besonders gefallen hätte.

Das ist es ja gerade, man hätte ruhig "Right Next Door To Hell" oder "Perfect Crime" oder vll auch die Liveaufnahme von "Down On The Farm" von 1990 auf die CD bringen können. Das wär doch der Hammer gewesen.
Aber gut, mit den vorhandenen Songs an sich können wir ja eigentlich zufrieden sein und für ein "gut" reicht es auch.

Die einzelnen Liveversionen der Songs sind teilweise gut bis sehr gut und weniger gut.
Z.B. Die nicht enden wollende Versoion von "Move To The City" stört mich. Hier hätte man eine alte Version aus den 80ern nehmen sollen wo der Song kurz und knackig gespielt wurde. Im allgemeinen sind die 92er Aufnahmen auf dem Album hier nicht das optimale (aber nicht unbedingt schlecht). Da haben die Gunners die betroffenen Songs schon besser gespielt.
Aber welche Songs mir hier besonders gefallen sind Nightrain, It's So Easy, Welcome To The Jungle, Dust N' Bones, My Michelle, You're Crazy, Used To Love Her, Patience. Also im großen und ganzen die erste CD.
Die zweite leidet unter den bereits besagten Problemen (ist aber trotztem nicht schlecht).

Also ein paar Songs hätte man doch ruhig weglassen können und durch andere dafür besser ersetzt.

Was ich schade finde ist, dass die Liveversion von "Coma" nur auf der japanischen Variante enthalten ist. Denn dieser Song ist ein super Livesong und hätte auf allen Live Era Varianten drauf sein müssen.

Fazit: Gute Livecompilation die das Livefeeling auch gut rüberbringt. Man hätte aber durchaus mehr daraus machen können und deswegen vergebe ich auch nicht die volle Anzahl an Sternen.

Produktbeschreibung

ES IST SOWEIT Guns N' Roses, eine der größten Rock Bands aller Zeiten auf DVD!! "Welcome To The Videos" enthält alle senstaionellen 13 GN'R Videos vom energiesprühenden "Welcome To The Jungle" über das besonnene "November Rain" bis zum tiefsinnigen "Estranged". Die emotionalen und provozierenden Videos von GN'R sind legendär und preisgekrönt. Keine Frage Diese DVD rockt!!

Nicht vollständig!!

3 von 5 Punkten
Es fehlen die Videos: You could be mine und Knockin}on Heavens Door.
Eine echte Entäuschung,denn bei You could be mine war Arnold Schwarzenegger als Terminator zu sehen und damit ist das Video eines der besten!!! Aber die anderen enthaltenen Videos trösten einigermasen darüber hinweg.

Super DVD...

4 von 5 Punkten
...doch es hätte besser sein können.

Also was ich direkt mal sagen möchte ist, dass man mit dem Vorhandenen wirklich zufrieden sein kann. Natürlich hätten Bild & Ton überarbeitet werden können, aber für ein "gut" reicht es ja.

Mir gefallen jetzt nicht alle Songs auf der DVD, aber trotztem finde ich sie größtenteils super, vor allem da die Videos eigentlich alle perfekt zu den Songs passen. Respekt an die alten Gunners.

Was mich aber wirklich stört ist, wie auch schon andere sagten, dass hier ein paar Songs fehlen. Und zwar "You Could Be MIne" & "Knockin' On Heaven's Door".
Gerade You Could Be Mine wirkt durch die Mischung aus Ausschnitten von Terminator 2 und den Liveszenen von 1991 viel Actiongeladener und wird dadurch nochmal um einiges geiler.
Und die Liveaufnahme von Knockin' On Heaven's Door vom Freddie Mercury Tribute Konzert im Wembley Stadion von 1992 sind einfach nur der Hammer und dürfen hier einfach nicht fehlen.
Schade, dass diese 2 großartigen Songs und ihre Videos doch fehlen.

Fazit: Mit dem Vorhandenen kann man eigentlich zufrieden sein, doch gerade das was fehlt, hätte ich zu gerne auf dieser DVD gehabt. Deswegen gibts keine volle Punktzahl.

Aber nichts für neue Fans

5 von 5 Punkten
Also ... alle Songs , die auf der DVD sind , sind absolut geil. Die Videos sind großartig und die Band ist sowieso der Hammer.
Aber es fehlen einige ihrer besten Songs wie z.B. You Could Be Mine, Knockin'On Heaven's Door oder auch Sympathy For The Devil. Das ist der Grund, weshalb ich Neueinsteigern vom Kauf abraten würde. Diese sollten sich eher die Use Your Illution Tour I und II zulegen. Da ist nämlich fast alles vorhanden was ich eben aufgezählt habe und noch viel mehr.

Noch die beste Guns N`Roses DVD

4 von 5 Punkten
Angesicht der beiden Live-DVDs ist die "Welcome to the videos" DVD noch die empfehlenswerteste. Was allerdings nicht sonderlich schwer ist, da die Konzert-DVDs noch nicht mal schlechtes Amateurniveau aufweisen.
Diese Videocollection verschafft einen Überblick über das Schaffen der Gunners wobei 2 wichtige Tracks (warum auch immer?) FEHLEN!! Knockin on heavens door und You could be mine glänzen durch Abwesenheit!
Bild und Ton rechtfertigen eigentlich nur 2 Sterne (weder Bild noch Ton der alten Videos wurden remastert), den dritten gibts für die wirklich geilen Videos, den vierten als Sympathiepunkt für die Band!
Trotzdem will ich darauf hinweisen, dass diese Band es verdient hätte einen ähnlich guten "Nachlassverwalter" zu haben wie z.B. Abba deren Label Polar mit immensen Aufwand Werke aus den 70 èrn aufbereitet.

Tolle DVD

5 von 5 Punkten
Ich finde die DVD sehr gut weil die besten Lieder Guns N' Roses darauf sind.Die Videos sind super,der Ton ist gut und die Bildqualität ist auch Sitze.Das einzige was mich an dieser DVD stört sind das ein paar Lieder fehlen wie "Knockin on heavens door" oder "Sympathie for the devil".Ich würde diese DVD jeden Guns N' Roses Fan empfehlen.