COMPUTER

• Jahr: 1967
• Regie: Pat Jackson, Patrick McGoohan, Don Chaffey, David Tomblin
• Medium: DVD
• Label: Koch Media Home Entertainment
• Laufzeit: ca. 829 Minuten

Produktbeschreibung

• FSK 16

Produktbeschreibung

• FSK 16

Produktbeschreibung

• FSK 12

Produktbeschreibung

Aus der Amazon.de-Redaktion

Eines der beiden großen Vorbilder von Clint Eastwood (Space Cowboys) im Bereich des Filmemachens war Don Siegel, das andere war Sergio Leone (Spiel mir das Lied vom Tod). Unter der Regie von Don Siegel spielte Eastwood sowohl in Dirty Harry und Ein Fressen für die Geier als auch in diesem 1979 entstandenen Drama, das auf der wahren Geschichte einer Flucht von der Gefängnisinsel Alcatraz basiert.

Eastwood verkörpert einen neuen Insassen, der sich auf eine Art geistiges Kräftemessen mit dem eiskalten Gefängnisdirektor (Patrick McGoohan, Braveheart) einlässt und schließlich einen Ausbruch organisiert, der die Beteiligten in die tückischen Wasser der Bucht von San Francisco führt. Im Vergleich zu anderen Knastfilmen ist dieser aber nicht allein eine abstoßend unangenehme Erfahrung, sondern ein Werk, das durch seine Charaktere vorangetrieben wird und auch einige sehr beunruhigende Wendungen in der Handlung aufweist. --Tom Keogh

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die intelligente Adaption des gleichnamigen Romans von John Grisham durch Akiva Goldsman (Drehbuch) und Joel Schumacher (Regie) zeigt, dass die beiden, wenn sie das richtige Projekt vorliegen haben, hochwertige Filmkost abliefern können -- was mit Blick auf Schumachers Batman-Filme teilweise nur schwer zu glauben ist (und wobei man oft vergisst, dass Schumacher vor Die Jury auch schon Grishams Der Klient erfolgreich für das Kino umgesetzt hat).

Die Jury ist die intelligente Geschichte eines jungen Anwalts aus den Südstaaten, dargestellt von Matthew McConaughey (Ed TV), der dieser Rolle seinen Durchbruch verdankt. Er verteidigt einen farbigen Mann (Samuel L. Jackson), der zwei junge Männer erschossen hat. Diese hatten zuvor seine kleine Tochter brutal vergewaltigt. Obwohl es für seine Tat mildernde Umstände geben müsste, plädiert der Staatsanwalt auf Mord.

Neben McConaughey spielt Sandra Bullock eine idealistische Jura-Studentin, die ihm in diesem Fall, der sehr bald den latenten Rassismus der Südstaatengesellschaft offenbart, zur Seite steht. In weiteren Hauptrollen sind Kevin Spacey, Ashley Judd und Oliver Platt zu sehen. --Jeff Shannon

Produktbeschreibung

• Medium: Blu-ray
• Jahr: 1967
• Regie: Pat Jackson, Patrick McGoohan, Don Chaffey, David Tomblin
• Label: Koch Media Home Entertainment
• Laufzeit: ca. 862 Minuten

Produktbeschreibung

Aus der Amazon.de-Redaktion

Mel Gibsons Oscar-Gewinner Braveheart von 1995 ist ein leidenschaftliches Epos über den Schotten William Wallace, der im 13. Jahrhundert die Revolte gegen den tyrannischen englischen König Edward I. (Patrick McGoohan) anführte. Gibson stellt Wallace sehr behutsam als einen Mann dar, der der Geschichte aus dem Weg gehen will, bis die Ereignisse ihn zum Handeln zwingen -- eine Darstellungsweise, die die Erinnerung an Gibsons beste Rollen weckt, vor allem als Mad Max.

Die nun folgende Freundschaft und der Mut, den Wallace auf dem Schlachtfeld mit seinen Kriegern teilt, ist unverfälscht und so erhebend, dass beim Zuschauer Neid ausgelöst wird. Auch als die Sache anfängt schiefzulaufen, bricht der Film nicht einfach unter der düsteren Atmosphäre zusammen. Eine der beeindruckendsten Elemente des Films ist der Wirklichkeitsanspruch, mit dem Gibson die Schlachtszenen filmt, in der Hunderte von Statisten (unter anderem auch die Nachfahren von William Wallace, sie stehen in der ersten Reihe neben Gibson) mittelalterliche Waffen schwingen.

Nach Eisensteins Alexander Nevsky, Orson Welles Falstaff und sogar Kenneth Branaghs Henry V könnte man denken, dass eigentlich nur noch wenig Neues in der Art und Weise, altertümliche Schlachtszenen darzustellen, folgen kann, aber Gibson schafft es. --Tom Keogh--Dieser Text bezieht sich auf eine nicht mehr erhältliche oder nicht verfügbare Ausgabe dieses Titels

Amazon.de DVD-Bewertung

In seinem einnehmenden Audio-Kommentar ist Mel Gibson voller Lob für seine Besetzung und seine Mitarbeiter, insbesondere für den Oskar-gekrönten Kameramann John Toll. Darüber hinaus ist er natürlich auch recht amüsant -- wenn er es will, versteht sich. "Ich hatte mich ein wenig verliebt", verrät er, als er die Rolle der vom Unglück verfolgten Braut von William Wallace mit der damals noch unbekannten Catherine McCormack besetzte. Im Verlauf seines sehr informativen Kommentars vermittelt der Schauspieler und Regisseur eine wahre Leidenschaft für den Stoff sowie ein umfassendes Wissen über die Geschichte der Zeit, in der der Film spielt.

Der begleitende Dokumentarfilm, Mel Gibson's "Braveheart": A Filmmaker's Passion, ist ein 28-minütiger Promotion-Film mit Ausschnitten von dem Geschehen hinter den Kulissen und Interviews mit den wichtigsten Schauspielern und Mitgliedern des Filmteams. Besonders interessant sind dabei die Sequenzen, die die Ausrüstung zeigt, die für die monumentalen Kampfszenen benötigt wurde -- darunter Katapulte zum gleichzeitigen Verschießen dutzender Pfeile sowie aufwändig konstruierte mechanische Pferde für die Simulation von Gewaltszenen, in denen die Tiere mitwirken. Der Zuschauer wird ganz besonders die beachtliche Herausforderung bewundern, in Schottland, Europas verregnetster Region, gedreht zu haben, wo das raue Wetter den kompromisslosen Realismus des Films noch verstärkte. --Jeff Shannon

Amazon.co.uk

A stupendous historical saga, Braveheart won five Oscars, including Best Picture and Best Director for star Mel Gibson. He plays William Wallace, a 13th-century Scottish commoner who unites the various clans against a cruel English King, Edward the Longshanks (Patrick McGoohan). The scenes of hand-to-hand combat are brutally violent, but they never glorify the bloodshed. There is such enormous scope to this story that it works on a smaller, more personal scale as well, essaying love and loss, patriotism and passion. Extremely moving, it reveals Gibson as a multitalented performer and remarkable director with an eye for detail and an understanding of human emotion. (His first directorial effort was 1993's Man Without a Face.) The film is nearly three hours long and includes several plot tangents, yet is never dull. This movie resonates long after you have seen it, both for its visual beauty and for its powerful story. --Rochelle O'Gorman